„Muzica prelungește viața și ne face mai buni”

Anna tiessler

Pentru filosoful și compozitorul Íñigo Pirfano, muzica este mult mai mult decât o pasiune și o profesie. Este un instrument care ne ajută să obținem tot ce este mai bun din noi înșine.

În timp ce studia filosofia și deja cu o vastă experiență în teoria muzicii, armonie și pian, Ínigo Pirfano, a auzit chemarea muzicii și a decis să intre la Universitatea Mozarteum din Salzburg pentru a începe studiile de dirijat orchestră.

Compozitor al muzicii celui de-al IV-lea Centenar al lui Don Quijote , el este, de asemenea, fondatorul și dirijorul principal al Orchestrei Academice din Madrid, pentru care a primit Premiul pentru tinerii conduceri 2011 de la Fundația Rafael del Pino.

Este autorul Muzical Intelligence (Ed. Platform), o carte în care ne dezvăluie cu entuziasm cum muzica ne poate face mai buni și ne poate face viața mai frumoasă și mai plină de satisfacții.

Ascultați și înțelegeți muzica

Opera sa este de fapt o călătorie de inițiere care trebuie parcursă senin, în secțiuni scurte și intense, la sfârșitul fiecăreia dintre ele, Íñigo Pirfano ne recomandă piese muzicale delicate, convertite în chei magice capabile să deschidă ușile către cunoașterea muzica și noi înșine.

-Ce te-a determinat să devii director de orchestră care studiază filosofia?
-Am început să studiez filosofia pentru că umanitățile m-au atras. Dar aproape imediat am avut grija să mă dedic muzicii pentru că în artă am găsit mai multe răspunsuri. De fapt, mi-am dat seama că am preferat să interpretez textele lui Bach sau Haydn, decât Heidegger sau Platon.

Ceea ce m-a interesat de ambele discipline a fost abordarea lor vitală cu toate mesajele nepieritoare pe care le conțin. Mai mult, un subiect a revenit la celălalt. Abord textul muzical cu pregătirea unui filosof care face o interpretare a partiturii, ca exercițiu de hermeneutică.

„Am avut grija să mă dedic muzicii pentru că în artă am găsit mai multe răspunsuri”.

Scorul nu numai că trebuie citit, ci trebuie interpretat, dacă nu este un text mort. Din acest motiv, cea mai bună muzică este ceea ce se află în spatele notelor , așa cum ne-a mărturisit compozitorul Gustav Mahler. Este întotdeauna necesar să știi să citești între rânduri pentru a descoperi esențele.

-Ce au în comun muzica și filozofia?
- Curios că ambele se bazează pe interpretarea textelor. Există o mare asemănare între un dialog al lui Platon, meditația metafizică a lui Heidegger, o simfonie a lui Haydn sau o cantată a lui Johann Sebastian Bach.

Aceste texte sau opere muzicale, scrise cu sute sau mii de ani în urmă, conțin un mesaj permanent actual care vorbește despre lucrurile care contează cel mai mult pentru ființele umane: dragoste, viață, moarte sau transcendență. Și ne mai amintesc că suntem ființe unice, irepetabile și neschimbabile. Și acesta este cel mai frumos lucru care există.

Muzica ne îmbogățește spiritualitatea

-Dar cum descoperi acest mesaj pe care îl conține muzica sau filosofia în sine?
-Interpretul muzical sau filosoful este însărcinat cu extragerea acelui mesaj care rămâne nepieritor, care bate în litera moartă a textului sau a partiturii, pentru a-l face actual și prezent cetățenilor secolului 21, astfel încât să știe ce le lipsește. ignorând marile opere.

-Doar deschide-ți cartea, am citit un proverb hindus: lucrurile importante din viață nu sunt lucruri. De ce l-ai ales?
-Acest proverb este înzestrat cu o mare înțelepciune și conține un mare adevăr, cu care m-am simțit pe deplin identificat. Oamenii comentează adesea că filozofia, muzica sau operele de artă sunt inutile. Bineînțeles că sunt inutile! De aceea sunt esențiale.

Aș spune că cele mai bune lucruri din viață sunt inutile. Iubirea, prietenia, muzica nu au o traducere imediată în beneficii. Și este că cele mai bune lucruri din viață nu oferă beneficii în contul nostru curent, dar ne îmbogățesc în interior și ne fac ființe mai mari și mai profunde.

„Cele mai bune lucruri din viață nu ne plătesc contul de verificare”.

Mă interesează tot ce are legătură cu ceea ce ne îmbogățește cea mai spirituală fațetă, cea care ne face oameni unici, înzestrați cu măreție și care permite relațiilor să fie fructuoase. Iar muzica este una dintre ele.

-Muzica bună prelungește viața, așa cum a susținut Yehudi Menuhin?
-Da, desigur, și, de asemenea, această afirmație definește perfect ideea principală care m-a determinat să-mi scriu cartea. Din acest motiv am inclus cotația pe copertă. Muzica bună are puterea transformatoare și darul de a scoate tot ce este mai bun în noi , de a ne face oameni mai buni. De asemenea, ne face mai inteligenți și ne pune în comunicare și comuniune între noi, îmbunătățind calitatea relațiilor noastre și făcând viața mai autentică.

Prin urmare, atunci când cineva are capacitatea de a se bucura și de a aprecia muzica bună, automat viața este mărită, dotată cu o strălucire și o magie deosebite. În acest fel, muzica face viața mai frumoasă, mai mare și ne oferă o calitate mai bună a vieții și fericire.

Trezește emoții ascunse

-Ce conține muzica pentru a trezi sentimente și emoții?
-Am crezut întotdeauna că omul este o ființă profund muzicală. Orice formă de muzică ne este inerentă, chiar familiară. Într-un fel, muzica ar deveni ca vocea interioară a propriului nostru spirit . Și este că ea pune întotdeauna în funcțiune cel mai real om, eliberându-ne de frici și incertitudini.

Aristotel a afirmat deja că este purificator pentru că ne eliberează de frici și frici. Uneori trăim cu frici care ne paralizează, anxietăți care nu sunt bune. Iar muzica poate fi un refugiu și un suport.

„Muzica aduce întotdeauna în acțiune pe cel mai autentic om, eliberându-ne de frici și incertitudini”.

În legătură cu acest subiect, unul dintre cei care au înțeles cel mai bine efectele muzicii a fost Gustav Mahler. Odată, i-a comentat discipolului său Bruno Walter: „Este curios, când ascult muzică și, de asemenea, când o direcționez, găsesc răspunsuri la îndoielile și temerile mele. Mai degrabă, în acel moment au încetat să mai fie.” Muzica înțeleasă în acest fel a fost întotdeauna un mod de a învăța pentru mine.

-Un mod de cunoaștere?
-Da, este un mod de cunoaștere a cărui virtute poate face ca fiecare persoană să dea tot ce este mai bun. De aceea se poate vorbi de existența unei inteligențe muzicale. Este, de asemenea, un mod de cunoaștere, deoarece prin ea intuim și descoperim adevăruri. Aceste certitudini seamănă mai mult cu intuiția, cu intuițiile sau cu un al șaselea simț.

Acesta este ceea ce filosofii numesc „adevărul poetic”. Muzica devine astfel o cale, un mod de a ne cunoaște pe noi înșine , pe ceilalți și lumea din jurul nostru.

Muzica ca un mod excelent de cunoaștere

-Explică-mi un caz practic de muzică înțeles ca un mod de cunoaștere, cu o mare putere transformatoare.
-Am spus o anecdotă că propriul meu tată, Pedro Pirfano, un mare dirijor și de la care am învățat totul, mi-a amintit deseori. După ce a susținut un concert extraordinar din Requiem-ul lui Mozart, un membru al publicului s-a apropiat de el și i-a spus: „Mulțumesc, maestro, pentru că după spectacolul tău din această seară am decis să-mi refac viața”.

Nu numai că acea persoană s-a bucurat de concert, ci că piesa muzicală în sine i-a vorbit și a avut o revelație. Nu știu în ce împrejurări a avut loc brusc o întâlnire foarte personală între requiemul lui Mozart compus în 1791 și persoana respectivă. A venit ca o lovitură, o lovitură, iar muzica i-a vorbit. Și dintr-o dată i s-a deschis un ocean de posibilități. La fel ca poemul lui Rilke, dedicat trunchiului lui Apollo, al cărui ultim vers spune: „Trebuie să-ți schimbi viața”, muzica i-a transmis același lucru.

Tatăl meu a considerat întotdeauna această anecdotă cel mai mare succes al întregii sale cariere, chiar mai mult decât a lucrat cu mari genii muzicale. I-a dat certitudinea că se dedica unui loc de muncă care ar putea face oamenii mai buni. Pentru că muzica ne eliberează de frică, scoate la iveală partea noastră cea mai autentică umană și ne face puternici. De aceea are și o puternică sarcină spirituală.

Muzică bună și muzică proastă

-Pentru ca muzica să ne vorbească, trebuie să ascultăm muzică bună?
-Nu fac diferența între muzica clasică și cea modernă, ci între muzica bună și cea proastă. Există muzică actuală de mare calitate și altele din trecut cu lucrări irelevante.

Acum, muzica bună ne vorbește întotdeauna și ne oferă știri despre acele lucruri care contează pentru noi. O mare parte din muzica de astăzi este doar divertisment la fel ca cărțile pe care le-ai citit. Și, deși divertismentul trebuie să aibă un loc proeminent în viața noastră, dacă consumăm doar muzică de divertisment sau cărți, renunțăm la marile opere care au multe de spus și de transmis și care conțin adevărate comori. Pentru mine, asta este sărăcitor.

„Muzica bună ne vorbește întotdeauna și ne oferă știri despre acele lucruri care contează pentru noi”.

Muzica grozavă sau literatura genială ne vorbește despre dragoste, viață și transmite mesaje și sentimente importante. Și dacă ceea ce avem cu adevărat nevoie este hrană pentru spirit și pentru a duce o viață mai plină, lucrările mărețe sunt un mod eficient de a ne potoli setea.

-Și cum are loc această întâlnire?
-Cum a spus filosoful George Steiner , întâlnirea cu orice operă de artă este personală. Când o lucrare grozavă ne lovește spiritul, ea ne convoacă la o întâlnire care este de obicei fructuoasă și lasă o amprentă de neșters.

-Este necesară o ucenicie pentru a putea distinge între muzica bună și cea proastă?
-Când vizităm un muzeu pentru prima dată este dificil să știm dacă pictura pe care o avem în fața ochilor este o adevărată operă de artă. Este nevoie de o învățare minimă pentru a ști să diferențiem un lucru bun de o muncă proastă.

Ceva similar se întâmplă cu muzica sau cititul. De-a lungul timpului descoperi cine scrie bine, cine este un geniu și cine nu. Și să înveți cel mai bun lucru este să te lași ghidat . În cartea mea, fiecare capitol se încheie cu mici fragmente de muzică care mi se par potrivite ca o cale de inițiere.

Sunt convins că găsirea și ascultarea acestor mici pietre prețioase îți va trezi interesul și pofta de muzică bună și îți va permite să descoperi comori ascunse.

Găsește-ți tempo-ul

-Bărbații suntem făcuți din timp. Și muzica?
-Muzica este o artă care apare în timp. Este un flux în devenire. Și asta se afirmă de obicei: că unele note mor pentru a face loc următoarelor. Și în moartea sa constă ființa sa, existența lui.

Într-un fel, muzica ne amintește și de noi înșine pentru că ni se întâmplă ceva similar. Care este viața noastră? Minutele care mor pentru a face loc următoarei. Și în acest moment pe moarte, minut cu minut, existența noastră curge.

-Într-o piesă de muzică există tempi sau momente diferite. Ce tempo ar trebui să ne marcheze viața?
-Suntem cufundați într-o lume grăbită, dezlănțuită. Trăim într-o continuă venire și plecare. Compozitorul Bruno Walter ne-a asigurat că ar trebui să adoptăm un tempo calm, departe de imposibilul allegro cu fuoco, al zilelor noastre.

Pentru a merge mai calm prin viață, ar trebui să alegem un tempo mai pe îndelete , ca un andantino grazioso, un tempo prietenos cu care să ne oprim și să ne bucurăm de lucrurile mici.

-Vechii greci nu aveau smartphone-uri și petreceau multe ore gândindu-se. Astfel s-au distins între timp Kairos și Krónos …
-În Occident, când ne referim la timp, ne gândim doar la un singur timp. Grecii au vorbit despre două vremuri foarte diferite: Kairos și Krónos.

De ce timpul funcționează diferit atunci când suntem cu oamenii pe care îi iubim? De ce am vrea să perpetuăm momente fericite ? De ce, atunci când organizăm o cină cu prietenii, vrem ca aceasta să dureze pentru totdeauna? Pur și simplu pentru că am avut acces la ceea ce grecii au numit timpul Kairos .

Când mergem la medic și trebuie să așteptăm 50 de minute la consultație înainte ca aceștia să ne viziteze, timpul scurs nu este același cu cel al cinei cu prietenii. Motivul este că acest timp de așteptare este doar timpul Krónos. Aceste 50 de minute nu au nimic de-a face cu 50 de minute bucurându-se de un Requiem Mozart, de exemplu. Timedul este același, dar în realitate sunt lucruri diferite.

Timpul Krónos este timpul cosmic și poate fi măsurat prin ceasuri. Timpul Kairos este timpul existențial al oamenilor, timpul nostru interior și are o densitate specială care facilitează întâlnirile cu sine.

-Pentru a obține un tempo pe îndelete în viață, avem nevoie de tăceri?
-Tăcerea este condiția esențială a sunetului în muzică, la fel ca umbra în pictură sau golul în sculptură. Muzica este muzică bazată pe existența tăcerilor.

Într-o societate atât de lipsită de zgomot și de zgomotoasă există frica de tăcere. Motivul este simplu: tăcerea ne pune într-o comunicare directă cu noi înșine. Și de multe ori această întâlnire este terifiantă pentru noi.

„Tăcerea ne pune în comunicare directă cu noi înșine”.

Utilizarea continuă a dispozitivelor precum mp3, mobil etc. permite oamenilor să funcționeze ca niște automate, fără a avea un moment să se asculte pe ei înșiși și să se bucure de liniște . Ființei umane actuale îi lipsesc acele vremuri pe care le numesc momentul potrivit pentru relaxare și întâlnire din nou.

Puterea terapeutică a muzicii

-Muzica are virtuți terapeutice?
-În plus față de capacitatea muzicii de a ne trezi latura cea mai umană, ne poate face și mai buni datorită puterii sale terapeutice. Deși puterea sa de vindecare nu este încă explorată, experții în neurofiziologie explică faptul că muzica este un exercițiu care implică întregul creier.

Este un fapt dovedit că este benefic pentru creier și pentru dobândirea de abilități. Dar, care sunt beneficiile specifice ale ascultării sau practicării acesteia? Se pare că muzica activează partea creierului care are mai mult de-a face cu IQ-ul și inteligența de tip speculativ și cu emisfera care are legătură cu creativul și imaginația.

„Este un fapt dovedit că muzica este benefică pentru creier și pentru dobândirea de abilități.”

Prin urmare, muzica devine o gimnastică perfectă pentru neuronii noștri . Acest lucru se vede clar când un muzician cântă: citește, își amintește toate cunoștințele sale despre armonie, științe muzicale … Dacă studiați hărțile și imaginile creierului în acest moment precis, puteți vedea că întregul creier este pus în funcțiune, ceea ce devine ceva ca o orchestră. Acest lucru dă un fapt incontestabil.

Există, de asemenea, studii care asigură faptul că ascultarea și practicarea muzicii le permite copiilor să fie studenți mai buni în limbi și matematică . Unii divulgatori ai științei precum Philip Ball merg mai departe și chiar susțin că muzica poate afecta sistemul imunitar, întărindu-l și crescând nivelul proteinelor care luptă împotriva infecțiilor microbiene.

Sentiment comunitar

- Un regizor bun trebuie să fie un mare inspirator ca orice lider?
- Într-adevăr, un bun dirijor trebuie să fie un mare inspirator . Aceasta face parte din misiunea voastră. Dirijorul este una dintre paradigmele unui lider și trebuie să fie cineva care să primească un răspuns entuziast din partea muzicienilor săi.

Entuziasmul nu poate fi forțat, este un răspuns iubitor. Iar răspunsurile de tip iubitor sunt întotdeauna voluntare. Ușile oamenilor se deschid doar din interior. Și înainte de invitație nu poate exista decât o adeziune veselă și voluntară.

Mai degrabă, misiunea unui regizor trebuie să conste în ascultarea și generarea unui spațiu pentru schimbul de idei. Dacă membrii detectează că un regizor nu ascultă cu atenție, nimeni nu va fi inspirat să lucreze cu el și nu vor face tot posibilul. Empatia unui regizor bun este esențială pentru a crea un sentiment de comunitate și responsabilitate comună.

-Așadar, nu există echipe rele, ci directori sau lideri răi?
-Mereu am crezut că nu există echipe rele ci directori răi care nu știu cum să le gestioneze. Și asta se aplică tuturor domeniilor de lucru.

Când ești un regizor bun sau chiar șef, știi cum să extragi ce este mai bun de la toți membrii echipei sau orchestrei tale și poți forma un grup coeziv care va funcționa ca un întreg. Lipsa de conducere a directorului determină ca oamenii unei echipe nu funcționează în funcție de capacitățile lor.

Crizele ca oportunitate

-Crizele ne pot face mai puternici și mai siguri?
-Sunt adesea întrebat dacă există o muzică specifică pentru criză. Dar despre ce criză este vorba cu adevărat? Trăim vremuri dificile.

Termenul „criză” nu trebuie să fie un termen negativ. Ceea ce mă interesează în ceea ce privește crizele este oportunitatea pe care ne-o oferă să ne îmbunătățim , să ieșim mai puternici. Crizele nu sunt rele, depinde de modul în care ne ocupăm de ele. O criză profesională sau personală nu trebuie să fie negativă.

"Crizele nu sunt rele, depinde de modul în care ne ocupăm de ele".

În realitate, ființele umane sunt adesea scufundate în criză, deoarece trebuie să aleagă continuu între două căi, iar una este mai corectă decât cealaltă. Cu care, întotdeauna într-un fel sau altul, decidem și suntem în criză.

Criza actuală și circumstanțele prin care trecem au fost cauzate în principal de lăcomie. Lăcomia nu poate fi combătută cu măsuri fiscale sau politice, ci din inimă încercând să ne facă pe fiecare dintre noi mai puțin lacomi. Așa cum spunea Gandhi : „dacă vrei să schimbi lumea, schimbă-te pe tine însuți” . Și a avut dreptate, pentru că persoana ta este zona vieții asupra căreia ai cel mai mult control.

Poienițe în pădure

-Fraza „schimbă-ți viața”, a poetului german Rilke, te-a ajutat să dai un cârm rutinei tale?
-Adevărul este că încerc să pun acea frază în practică aproape în fiecare zi. Nu vă pot spune când este momentul exact când se întâmplă acest lucru. În viață sau de zi cu zi există evenimente sau momente speciale care te pot determina să adopți o schimbare de curs, chiar dacă este minimă.

Filosoful Heidegger a numit aceste momente Lichtungen sau poieni de pădure . Poienile din pădure sunt irupțiuni ale unui adevăr intuitiv care este ascuns și care este revelat într-un anumit moment. Aceste poieni pot duce la transformări sau modificări puternice. Pe asta se bazează viața noastră.

Posturi Populare