Cum sunt școlile alternative și creative

Claudina Navarro și Manuel Núñez

Deși sunt o floare în domeniul didactic, școlile care acordă prioritate libertății și creativității copilului arată o modalitate de a instrui oameni capabili să descopere și să ofere tot ce este mai bun din ei înșiși.

Toți părinții își doresc cea mai bună educație pentru copiii lor, dar există diferite teorii și metode pentru a obține cele mai bune rezultate. Este o diversitate logică, legată de diferitele scale de valori ale fiecărei familii.

Unii educatori apreciază abilitatea de a lucra, memorarea și ascultarea, de exemplu. Alții consideră că aceste valori tradiționale nu sunt suficiente pentru ca viitorii adulți să fie mulțumiți de ei înșiși și să găsească soluții la provocările pe care le aduce viața într- o societate din ce în ce mai complexă și în schimbare.

Școlile cu orientări diferite coincid în a pune creativitatea în centrul propunerilor lor pedagogice. La fel ca Școala Liberi, din Premià de Mar, la câțiva kilometri de orașul Barcelona. O clădire din secolul al XIX-lea și o grădină mare, plină de colțuri de investigat, găzduiește proiectul lui Manel (muzician) și Ana (editor), părinți care au făcut din școală o realitate care a devenit speranța multor familii care doresc să le ofere o educație cu adevărat alternativă pentru copiii tăi.

Autonomie și libertate de alegere

„Învățarea inventează” , gândul psihologului și biologului Jean Piaget este unul dintre sloganurile alese de Liberi pentru a-și face publicitate abordarea pedagogică. Pentru a promova inventivitatea, copiii se mișcă liber în diverse medii atent pregătite, atât în ​​interior, cât și în exterior.

De exemplu, există un spațiu mare în care își pot crea propriile cărți și un altul dedicat muzicii, cu o varietate de instrumente. Alte locuri sunt dedicate istoriei, matematicii, lumii (cu sfere terestre și hărți) sau universului, pe lângă un atelier mare.

Calitatea spațiilor și a materialelor disponibile copiilor este crucială, dar ceea ce este interesant la propunerea Liberi (www.escolaliberi.com) este modul în care este organizată învățarea. În acest sens, conceptul cheie este respectul pentru autonomia și libertatea de alegere a fiecărui copil. Permit jocul liber, permițând copiilor să experimenteze spontan și natural, fără a-și judeca creațiile.

După cum explică Manel, „principalul fapt care condiționează creația artistică și intelectuală a copiilor noștri este propria noastră legătură cu aceștia. Cu cât sunt mai iubitori și necondiționați, cu atât vor progresa mai autonom și creativ în viața lor, curgând într-o direcție conform dorințelor și dorințelor lor. interese, nu a făcut strategii de rezistență și luptă permanentă ".

Acompaniament nedirectiv

Privit astfel, rolul educatorului este departe de cel de „predare a lecției”. Funcția sa este de a însoți într-un mod nedirectiv, ținând cont de emoțiile celor mici. O parte din munca ta este să construiești o legătură emoțională sigură cu copilul, care este esențială pentru ca ei să își dezvolte potențialul.

Acest lucru este posibil numai dacă copilul se simte respectat, întâmpinat și iubit în orice moment. Educatorii acestor proiecte observă în fiecare zi cum se comportă copiii atunci când nu sunt reținuți. Ei vin continuu cu soluții excelente. Ai putea spune că se comportă tot timpul ca niște artiști fără public.

Pot merge de la cea mai sălbatică naturalețe la histrionică, caricatură, imitație, ironie … Nu există un scenarist care să poată transmite geniul discursurilor sale, al „științei sale de a fi”, al implicării sale în complot. Copiii își pot rezolva problemele între ei. Sau mai mult decât rezolvarea lor, trăirea lor, plasarea lor într-un nou echilibru.

Nu avem nevoie de oi, ci de oameni pasionați

Cristina Romero este autoarea cărților „El va picta soarele pe drumul său” și „O revoluție în școală. Trezirea balaurului adormit” (Ed. Ob Stare), în care își exprimă viziunea asupra relației dintre libertate și creativitate. După cum explică el, „lumea noastră nu mai are nevoie de oi, ci de dragoni treaz, copii și adulți conectați la dictatele inimii lor, pasionați de învățare și exprimându-se creativ, conectați cu nevoile și dorințele lor”.

Creativitatea nu este doar o mantră obișnuită în școlile heterodoxe. Cei mai prestigioși pedagogi îl consideră axa care ar trebui să revoluționeze modul tradițional de predare în toate școlile, chiar și cele mai atașate valorilor tradiționale.

Dacă doriți ca copiii dvs. să aibă succes în orice domeniu, vor trebui să fie creativi. Este susținut, de exemplu, de Ken Ro-binson, doctor în educație de la Universitatea din Londra și renumit scriitor și lector: „Odată cu starea actuală a economiei, investiția în vechiul model de educație nu are sens. Avem nevoie de un nou model. , o nouă viziune asupra talentului și inteligenței ”.

Pentru Robinson, unele caracteristici ale educației tradiționale care limitează creativitatea sunt lecții fără dialog, examene, teste de inteligență sau organizarea cunoștințelor în materii separate și ierarhizate.

În favoarea creativității jucați cunoștințele care apar ca parte a experienței directe a copiilor, posibilitatea de a face ceva imperfect sau de a face greșeli fără a fi pedepsiți, precum și cultivarea talentelor personale.

Cheia unei pedagogii a creativității este că, în loc să insufle cunoștințe copiilor, îi încurajează să o descopere singuri. Școlile creative ar trebui să le faciliteze găsirea timpului și locului pentru a face lucrurile care le plac și pentru a le face bine, bucurându-se de ele și împărtășindu-le.

Stimulul artei

În Barcelona, ​​Centrul de educație artistică primară și secundară Oriol Martorell este o școală publică inovatoare care integrează muzica și dansul ca principale axe ale curriculumului și le combină cu ESO și Bacalaureat, astfel încât elevii să-și termine studiile de asemenea, cu diploma profesională în muzică (https://agora.xtec.cat/ieaoriolmartorell/)

În acest centru, elevii fac mai multe ore de muzică și dans și aceleași materii sau mai puțin obligatorii decât restul școlilor publice și private de nivel socioeconomic similar, dar rezultatele academice generale sunt cu mult peste, potrivit unui studiu realizat de Maria Andreu și Pere Godall, profesori la Universitatea Autonomă din Barcelona.

Concluziile acestor doi profesori sunt că pregătirea artistică îmbunătățește capacitatea de a învăța alte cunoștințe. În special, de exemplu, studenții cu experiență muzicală au o abilitate specială în matematică și științe naturale.

Există ideea că doar câțiva oameni sunt creativi și, prin urmare, majoritatea nu au primit acest dar și trebuie să cultive alte calități. Experții asigură că acest lucru nu este cazul, dar că creativitatea este o caracteristică înnăscută a ființei umane care înflorește în anumite condiții.

Lucrul fundamental nu este să reduci libertatea

Atunci când un copil face ceva creativ și este aplaudat de profesorii și colegii săi, această capacitate este întărită. De asemenea, atunci când i se arată că a greși este normal și face parte din procesul de învățare.

Cu toate acestea, majoritatea școlilor și profesorilor nu sunt instruiți să stimuleze și să recunoască creativitatea atunci când este în fața lor. Cursanții creativi pot fi văzuți de profesori ca fiind supărați și enervanți, deoarece întrerup clasa cu întrebări sau fac lucruri diferite de cele cerute de profesor.

Un profesor restricționează libertatea dacă acceptă doar răspunsuri prestabilite de la elevi și aceștia învață să le dea, în loc să inventeze ceva propriu și nou. Răspunsul copiilor se numește „gândire convergentă” și ar fi opusul creativității.

Viziunea Waldorf

"Nu trebuie să ne întrebăm ce trebuie să știe omul pentru a menține ordinea socială, ci mai degrabă ce potențial există în om și ce se poate dezvolta în el? În acest fel va fi posibil să aducem noi forțe în ordinea socială de la tinerele generații", a scris Rudolf Steiner acum un secol.

Cele 700 de școli Waldorf din întreaga lume respectă orientările pedagogice ale lui Steiner, dezvoltate și aprofundate de alți autori, care conferă expresiei artistice și promovării creativității un loc cheie.

Escuela Libre Micael, din Las Rozas, Madrid (www.escuelamicael.com), este cea mai veche dintre școlile Waldorf spaniole (celelalte sunt El Til·ler din Barcelona și Geroa din Álava). În aceste școli, jocul gratuit este încurajat cu materiale naturale și simple care dezvoltă fantezie, iar performanța teatrală și abilitățile artistice sunt lucrate.

Adio manualelor

Andrea de la Cruz, a fost elevă la Școala gratuită Micael încă de la 3 ani și își amintește că „calea învățării și a creației a fost întotdeauna mai importantă decât produsul final”. Ea nu s-a simțit judecată de profesorii care îi îndrumau, lăsându-i să fie și găsindu-și propriile comori în cadrul subiectelor.

María Jesús Manzano și Pedro Álvarez-Monteserín, profesori Waldorf cu decenii de experiență, apreciază „faptul că s-au eliberat de tirania manualelor, de presiunea industriilor audiovizuale, de directivele administrative incoerente și de alți agenți nocivi pentru copii”.

La Școala Micael nu este vorba despre a învăța să citească și să adauge cât mai curând posibil: până la vârsta de 7 ani, copiii se joacă practic și își cultivă fantezia. „Acești primi ani de libertate și experimentare stau la baza creativității în etapele ulterioare și la maturitate”, explică Antonio Malagón, fondatorul școlii.

Încurajarea creativității

Creativitatea este mai mult decât simpla ingeniozitate sau un amestec norocos de idei. Dacă este autentic, este rodul unei viziuni interioare sau a unei intuiții, o expresie autentică a individului. În școlile Waldorf, acest proces este favorizat prin expresia artistică, cunoașterea ciclurilor vieții, exemplul adulților și personalităților istorice sau admirația pentru frumos.

Deși practic toate școlile și profesorii consideră creativitatea pozitivă, încă puține școli au luat-o în serios. Cu toate acestea, creativitatea este din ce în ce mai necesară.

Așa cum spune Saturnino de la Torre, unul dintre cei mai citați pedagogi spanioli, „ secolul XXI este chemat să fie secolul creativității, nu pentru comoditatea câtorva, ci pentru cererea de a găsi noi idei și soluții la numeroasele probleme ele apar într-o societate de schimbare accelerată, adversitate și violență socială ".